FOR U(Tanaka), HERE I AM... @ 風之都

1815年，维也纳一个寒风刺骨的冬夜，在学校练完琴的舒伯特独自走在回家的路上。寒风凛冽的街道显然已经没什么人了，这时舒伯特发现了在路边杂货店门口蜷缩着一个小男孩，显然这个孩子已经冻僵了，在寒风中瑟瑟发抖。他看到小男孩拿着一本书和一件旧衣服，他立刻明白了小男孩要把这两样东西卖出去之后才能回家。此情此景，舒伯特想起了自己同样经历过类似的童年，这究竟是怎么样一种滋味啊。

舒伯特望着这个小男孩，心里充满同情和怜惜。他看见孩子那双充满忧郁、无奈的眼晴里噙满泪水。枯寂的街头、浓重的夜色和凄凉的寒风，似乎要把他们俩人吞没了。尽管自己的生活已经相当拮据，他还是把身上所有的钱掏出来，对孩子说：“把那本书卖给我吧。”然后拍了拍男孩的肩膀。孩子看了看手中的钱，又望瞭望舒伯特，一时说不出话来。他知道那本书值不了那么多钱。舒伯特安慰孩子说：“快回家吧，夜已经很深了。”孩子点点头转身就跑了，寒风撩起他的衣襟，像小鸟扑扇着快乐的翅膀。可是刚跑出几步，很快又回过头冲舒伯特喊道：“谢谢你！”舒伯特一直望着，直到孩子的身影消失在夜雾渐起的小街深处。他一边走一边随手翻看着那本旧书。忽然，他被书中的一首诗吸住了，情不自禁站在路灯下读了起来――

男孩看见野玫瑰，
荒野上的红玫瑰，
清早盛开真鲜美；
急忙跑去近前看，
心中暗自赞美，
玫瑰，玫瑰，荒野上的红玫瑰。

少年说我摘你回去，
荒野上的红玫瑰。
玫瑰说我刺痛你，
使你永远不忘记，
我决不能答应你！
玫瑰，玫瑰，荒野上的红玫瑰。

······

要理解《海角七号》的底蕴，《野玫瑰》是最重要也是最不能忽视的关键，也是我们去解读导演魏德圣内心世界的钥匙。影片开始之时茂伯骑电单车送信时，哼唱的就是日文版的《野玫瑰》；最后的演唱会上，还是茂伯的厚脸皮催生出来的《野玫瑰》，这就是魏德圣的暗示——《野玫瑰》才是《海角七号》的主节奏，才是他心里的哼唱，重要性在其他歌曲之上。如果说《无乐不作》是阿嘉的歌，《国境之南》传达的是朴实无华的爱情的话，那么《野玫瑰》就是诉说全人类情感与命运的乐曲了，所以魏德圣很巧妙地在影片最后通过不同乐器、不同语言来表现这首歌。

《野玫瑰》原为歌德根据德国民歌改编写成的，整首诗用了象征性的手法，用男孩初次看到玫瑰的场景象征着初遇心爱的人时的欣喜，引得男孩“急忙跑去近前看”，“玫瑰，玫瑰，荒野上的红玫瑰”一方面，玫瑰娇嫩柔美，丰腴多姿，另一方面也是自命清高，坚贞不屈，“玫瑰说我要刺痛你，使你永远不忘记”，从歌德的这首诗里，我读到的是一种坚贞激越的爱情，写出了男孩与玫瑰之爱之壮美。此外，男孩的粗暴，不是邪恶的，而是出自于年少无知，缺乏对于生活和爱情的经验。所以魏德圣至始至终把《野玫瑰》当做影片的主节奏的意图就十分明显了，即把那些所谓的现代化进程中的淘汰者，或者说失败者统统置于这样一个重新自我找寻和定位的语境中，去找寻“自我与玫瑰”。